Авангардизм в живописи 20 века

В этом посту мы окунемся в культуру и вкратце поговорим об авангардизме в живописи 20 века.

Авангардизм в живописи 20 века

Уже самое начало того века ознаменовалось появлением ряда экспериментальных течений, предлагающих новые взгляды в области искусства живописи. Причем, в отличие от имевшихся до этого представлений о человеке в искусстве, представители авангардизма возводили под абсолют не конечный продукт своего творчества, а сам процесс его создания.

Именно такой подход к творчеству, по утверждению последователей авангардизма, обеспечивал полную свободу самовыражения и ее сочетание с имевшими на тот момент место духовными ценностями общества и научными познаниями.

Наиболее заметным направлением авангардизма в живописи начала 20 века считается фовизм. Его последователи в своих работах практиковали яркие композиции в которых практически полностью отсутствовали как таковые реальность и натуралистическое правдоподобие. В числе представителей группы фовистов можно назвать таких живописцев, как Рауль Дюфи, Марке, Вламин, Фриз, Брак, Жорж Руо, Анри Матисс.

Не прошло увлечение авангардизмом и мимо русской художественной школы. Наиболее ярким представителем русского авангардизма в живописи, а по сути, его основоположником в России, считается Василий Васильевич Кандинский. Картины Кардинского основывались на цветовых диссонансах, игре тонов и линий, в них практически отсутствовали реальные образы.

Не менее яркими представителями авангардизма среди художников русской школы стали Марк Шагал, Хаим Сутин, Марк Ротко. Кстати, полотна этих и некоторых других русских авангардистов представлены в Музее искусства авангарда, основателем и президентом которого является известный общественный деятель, бизнесмен, филантроп и меценат Вячеслав Моше Кантор.

Другими направлениями авангардизма в живописи, появившимися позднее – во второй половине 20 века, стали акционизм, поп-арт, концептуальное искусство и некоторые другие. Появление этих направлений, прежде всего, связано с такими мастерами как Пикассо, Малевич, Шагал, Дали и других. Несмотря на многообразие индивидуальных стилей этих мастеров, вместе им удалось разработать новую художественную систему, основанную не на подражании природе, а на творческом самовыражении мастера.

Подписаться на обновления блога на email